有关美术教学计划汇总五篇
光阴迅速，一眨眼就过去了，我们又将奔赴下一阶段的教学，这也意味着，又要准备开始写教学计划了。那么如何输出一份打动人心的教学计划呢？下面是小编为大家整理的美术教学计划5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术教学计划 篇1
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用“三究四学”高效课堂理论来指导自己的教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
针对中、高年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在“三究四学”高效课堂的教学模式中培养学生的'观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术“三究四学”高效课堂业务学习，深化课改理念。
本学年，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以“三究四学”高效课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务潜力，使自己由认识课改到深入课改。
2、课堂教学活动。
加强“三究四学”高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
总之，美术教学活动在遵循“三究四学”高效课堂理念的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
美术教学计划 篇2
一、学生现状分析
本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感;能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3.部分学生上美术课没有激情。
三、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施
1.注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的'认识作用，树立正确的人文价值观。
4.加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5.鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6.重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7.教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
五、培优补差工作
每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。
不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。
在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。
首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精美作品展示给学生，引起他们的兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓励他们下次做得更好。对于“差生”，教师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培养成为对社会有用的人才。
其次是培优工作。对于优等生，在培养他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于“处优”环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去原先地位和同学老师的关注，就会产生失落感，因此应对优等生进行挫折教育，使他们在挫折面前，不至于难以接受。总之，要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。
让我们每位老师都消除偏见，用真诚的心去爱我们的每一个孩子。
六、教学进度：
由于本学期时间紧，任务重，教学进度应根据具体情况做适当调整。
周次
教学内容
(篇目或章节名称)
所需课时数
第一、二、三周
哆来咪
3课时
第四、五周
彩云衣
2课时
第六、七周
布艺温馨
2课时
第八、九周
搭架子
2课时
第十周
周末日记
1课时
第十一周
勤俭小管家
1课时
第十二周
闹花灯
1课时
第十三周
石头说话
1课时
第十四、十五周
家乡古建筑
2课时
第十六、十七周
演戏
2课时
第十八、十九周
联通信息
2课时
第二十周
飞机工厂
1课时
美术教学计划 篇3
学习领域：造型*表现
教材简析：
本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。
教学目标：
１、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。
２、激发学生想象，并描绘出造型各异的蛋糕。
３、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。
教学重、难点：
１、鼓励学生大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。
２、在重组画面时要采用与众不同的构图。
教学准备：
教师：准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体等。
学生：准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等
教与学活动的过程：
活动一：
引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。学生说说自己见过的和吃过的蛋糕的种类。
活动二：
教师出示各种造型的蛋糕的范画。请学生先讨论再说一说，还可以设计出什么样的蛋糕，蛋糕上还可以画什么？
教使用多媒体演示几种描绘蛋糕的方法，并说明绘画要求。
活动三：
各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分，要每人分到大小基本一样的蛋糕，看哪一组分的巧妙。
利用多媒体来表演“切蛋糕”及切开后蛋糕重新排列的画面，丰富学生的想象力。
活动四：
分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。
做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。
活动五：
请学生谈谈本节课的收获。收拾整理。
课后拓展：启发学生回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。
教学评价：
１、是否大胆想象，描绘出新颖独特的蛋糕。
２、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。
３、能否在课堂上和小组内积极发表自己的'想法、具有合作精神。
札记：
一年级的学生好像对于蛋糕味道的记忆更深刻，对外形的记忆还比较清晰，但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片，上面有各种各样的蛋糕的大照片，甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了学生很大的创作启示，而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范，学生感觉就像在分真的蛋糕一样，心情很激动。在创作时也能够描绘出造型各异的蛋糕。新课程、新教材要求教师多为学生提供优秀的欣赏作品，这些欣赏作品从哪里来，是困扰大家的一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料，只要教师肯做有心人，善于发现、搜集，就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。
美术教学计划 篇4
一、 主要目标：
1、 激发和培养学生学习英语的兴趣，发展学生的简单英语语言技能，逐步运用英语进行思维的能力与习惯。
2、 在美术活动中学习常见的英语词汇，在情境中能使用较为简单的情景对话，能听懂在美术课上的课堂用语并会作简单的回答。
3、 培养学生主动学习英语的自觉意识。
4、 培养学生善于从身边的常见物开始学讲英语的能力，培养学生在生活中能主动讲英语的习惯。
二、 具体措施：
1、 用英语进行上课问候，创设一些简单的课堂用语进行设计问题，让学生适应在双语的'环境中进行简单的对话。
2、 在教学活动中学习色彩、动物的英语词汇，逐步提高学生的英语词汇量；熟悉美术课堂教学中的习惯用语，让学生在双语的氛围中学习艺术。
3、 积极鼓励学生使用简单的英语口语进行评价。
4、 课堂教学中用了解国外画家的英文名字及作品的英文名，扩充学生的词汇量。
5、 学会用简单的英语口语评析与赞美作品。
6、 教师在教室的环境布置中使用双语对照，让学生有一个良好的氛围。
美术教学计划 篇5
课 时:一课时
课 型: 单一型 基础理论课
授课对象:初中一年级
教学目标：(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，
雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
教学重点：绘画的分类。
教学难点：美术的作用。
教学方法：讲解 欣赏
教具准备:教学挂图 小型雕塑 幻灯片
学具准备：课本 笔记本 笔 铅笔 素描纸
教学过程：
一：组织教学：师生问好（….分钟）
二：引入新课：同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今
天要共同来初略讨论学习的问题--美术的分类（板书课题）（….分钟）
三：讲授新课：（….分钟）
（一）：美术的概念：美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。
１：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造
型手段”、“空间”、“审美价值”.
（二）美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计
1、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。绘画可以分为，东方绘画（以中国绘画为主流含山水、人物、、花鸟等）和西方绘画（包含素描、油画、水彩、水粉等）。（绘画的分类略加讲解。）
展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。例 如徐悲鸿先生的《愚公移山》（国画）、董希文先生的《开国大典》（油画）、课本 上的作品，进行讲解，让学生自己说出欣赏后的感觉，使他们能从中发现美，认识美，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。例如：《清明上河图》全长5278厘米，高248厘米，绢本白描淡色长卷风俗画，现藏故宫博物院。
全画气势磅礴，规模宏大，场面复杂，结构严谨，为全景式构图。总体上看，可分为田野、汴河、街市三个地方。情节连绵不断，高潮迭起。图中街市，屋宇栉比，货摊沿街，人物众多，神态各异，人喧马嚣，车轿穿梭。正是这番形形色色，熙熙攘攘，百货俱陈，百态俱备的情景，呈现了北宋末期工商业发达的社会面貌。从商业、交通、澶运建筑等几个具典型意义的角度，集中概括地再现了十二世纪我国都市生活状况。反映了一个历史时期的政治、经济、文化及民俗。构成了一件内容丰富的完整的艺术品，成为研究北宋社会的综合性形象史料。
”
2、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的.总称。
雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。
举例：例举我校张大千美术学院办公楼前的雕塑《张大千》（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。对课文后面的浮雕及圆雕作品进行欣赏。
3、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。
分类：Ａ、传统手工艺（牙雕、玉雕、木雕、装饰绘画等）
Ｂ、工业美术（染织、陶瓷、交通工具等）
C、商业美术（广告、标志设计、橱窗等）
4、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、
内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。
三要素：坚固、美观、适用，这是希腊古建筑家提出的建筑三个标准。
分类：民用建筑、公共建筑、纪念性建筑、工业建筑、园林建筑、桥梁建筑
5、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。
（三）、美术的社会作用
美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能
（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）
总结学生的发言：
美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域
四、课本学生范画赏析
图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。
五：课堂总结：（……分钟）同学们，通过这堂课的学习我们了解了美术的分类，可分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术和现代设计五大类。以及美术对于我们精神生活和物质生活都有着积极的作用，
六：作业布置（……分钟）运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。 要求：1、用少量文字概括作业表现的情感。
2、注意造型的基本要素的运用。
课题 （板书设计）
美术的分类
3、工艺美术 Ａ、传统手工艺（牙雕、玉雕、木雕、
装饰绘画等）
美术 C
4、建筑艺术 民用建筑（居民楼、四合院等） 实用性艺术
公共建筑（会堂、学校等）
纪念性建筑（人民英雄纪念碑等）
工业建筑（化工厂、纺织厂等）
园林建筑（亭、榭、廊、阁等）
桥梁建筑
5、现代设计
美术的社会作用：教育、认识、审美、创造美