音乐教学计划

有关音乐教学计划集合八篇

　　时间过得太快，让人猝不及防，我们的教学工作又将抒写新的篇章，现在的你想必不是在做教学计划，就是在准备做教学计划吧。以使教学工作顺利有序的进行，提高自己的教学质量，下面是小编精心整理的音乐教学计划8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐教学计划 篇1

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把Ji发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1．以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2．以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3．以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4．加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的'音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。 共2页,当前第1页12

音乐教学计划 篇2

　　一、 大纲要求和教材简析

　　音乐是人类最古老的、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，它可以实现思想和情感的交流；是人类精神生活的有机组成局部；是人类文化的一种重要形态和载体。

　　浙教版第九册音乐教材虽然是老教材，但随着《新课程》的改革，和深入实践。要求老教材也要体现新思路，新理念，新的教学手段，以适应新课程高歌的总体要求。《音乐新课程规范》体现了深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性、引导同学主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高同学的审美能力。发展同学的发明性思维，形成良好的人文素养，为同学终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

　　五年级同学的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索发明的活动能力增强。应注意引导同学对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增强乐器演奏和音乐发明的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引同学。因而音乐教学应掌握情感态度和价值观的培养。在教学中注重过程和方法，如：对音乐的体验、模仿、探究；在集体扮演形式和实践过程中，培养同学良好的合作意识和协调能力；并能将其他艺术形式渗透和运用到音乐中进行综合艺术实践。

　　二、 学期的教学总目标和总要求

　　感受与鉴赏

　　1. 音乐表示要素要求：对自然界的各种音响感到好奇和有趣，能够自身用声音模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。能听辩不同的男女声音。在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步区分节拍的不同，能听辩旋律的高低、快慢、强弱。能够感知音乐的主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2. 音乐与情感的要求：能听辩不同情绪的音乐，能用语言作出简单的描述；能够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3. 音乐体裁与形式的要求：聆听歌曲能轻声哼唱和默唱，能通过律动或打击乐器对音乐作出反应。

　　表示

　　1. 知道正确的演唱姿势和呼吸方法，并能在歌唱实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作几前奏作出恰当的反应。能用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱与齐唱。能够对自身和他人的演唱作出简单的评价。能够背唱4~6首歌曲。

　　2. 演奏乐器的要求：学习竖笛的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表示。演奏中能注意歌曲或乐曲的情绪风格，并对自身和他人的演奏进行简单的评论。

　　3. 识读乐谱的要求：认识音名、音符、休止符和一些常用记号

　　发明

　　1. 探索音响和音乐的要求：能够运用人声、乐器声或其他音源资料表示自然界或生活中的声音。

　　2. 即兴发明的要求：能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与扮演。能够根据歌曲或乐曲的.内容即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与扮演。

　　3. 创作实践的要求：能够创作6~8小节的节奏短句；能够创作6~8小节旋律。

　　三、 改进教学的措施和原则

　　1. 教学中应教师应遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。引导同学喜爱音乐加深对音乐的理解。

　　2. 教学中应注意教学个领域之间的有机联系，并在教学中将其融合成有机整体，全面提高同学的音乐素质。

　　3. 面向全体同学，注意因材施教。教学中为全体同学提供足够的音乐教学时间、空间和条件。对所有同学要给予和时的关怀和鼓励。对音乐特长同学应给予相应的指导，并引导和鼓励他们关心集体的音乐学习。

　　4. 建立平等互动的师生关系。音乐教学活动应该是过程与结果并重，教师作为教学的组织者和指导者，教师应在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。

　　5. 运用现代教育技术手段，使同学通过视听结合、声像一体、形象直观的教学手段提高学习的效率和学习质量。

　　四、同学情况分析

　　同学在学习中时常会遇到各种困难，总体看主要有以下几个方面：1、由于节奏训练的欠缺导致同学在自主学习时，有音高，但不知如何组织节奏，无法形成正确的旋律。2、听音练习欠缺导致，同学音高概念的模糊。特别是在合唱时教学效率和学习效率大大减低。3、综合上面的来年各个原因使得同学的学习兴趣降低。

　　五年级四个班在基础知识的掌握方面：（1）班整体各方面较好，尤其在识谱、歌唱的技巧方面，班中有个别基础和学习能力较差。（2）原来水平较好，但由于个别插班生学习基础差，行为习惯差，直接影响到整体班级的学习。（3）班总体上各方面都较好特别在演唱方面很突出，学习接受能力快，同学的学习兴趣浓厚。（4）经过努力进步明显，在视唱、声音表示、情感表达方面都交好。

　　五、其他

　　在兴趣小组培养方面，遵循培养同学音乐兴趣，陶冶同学音乐情操，丰富各班同学课余生活，提高学校文艺水平的宗旨，努力在选拔队员时做到面向全校，在训练时做到保证课时、保证质量，讲究科学的训练方法，在课后做到认真做好总结，和备课工作。

音乐教学计划 篇3

　　忙碌而充实、疲惫却喜悦……是啊，我们的教学工作又将在这忙碌、疲惫中充实、喜悦、收获着。我将吸取xx年遗憾的教训、收获的经验，脚踏实地，追求卓越。现根据市、区、学校的工作配档，制定如下计划：

　　一、思想政治

　　始终如一地热爱祖国，拥护党的领导，热爱本职工作，关心国家大事，坚持政治学习，记录政治笔记，提高觉悟和意识。注重个人道德修养，为人师表，严于律己，关心学生的学习、生活，做学生的良师益友。加强团结，与同事相处融洽，合作愉快，心往一处想，劲往一处使，组成一个团结协作的大家庭。

　　二、个人业务

　　作为一名教师，除了要具备良好的思想品德，高尚的道德情操；还需要具备较高水平的业务技能。本学年我将注重开拓视野，订阅专业杂志，浏览音乐网页，随时记下可借鉴的教学经验、优秀案例等材料，以备参考。不断为自己充电，每天安排一定的时间扎实提高基本功，努力使自己成为能随时供给学生一杯水的自来水。

　　三、课堂教学

　　课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。为了使每堂课短短的40分钟井然有序、包容性大，信息量多、形式活跃、贴近学生的年龄特点，发挥其最大的.效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫。课前认真备课。作到课前再备课，备教材、备学生，熟悉教学软件的操作过程，保证课前的准备工作及时、充分。课中全神贯注。处处体现音乐课特色，用旋律代替老师的指令，琴声就是他们出发的号角，让学生始终处于音乐的欢快氛围中。并根据学生的年龄特点进行趣味化教学，让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素，所以我将从激发学生的学习兴趣入手，运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的乐理教学、充分地调动学生的学习积极性，引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动，自觉的用脑、用耳、动口、动手去完成老师所设计的各个教学环节，兴趣成为了学生学习的动力。课后及时反馈。记下教学中的成功点和失败点，及其改进方法。本学期我还尽量为学生创设良好的课堂气氛，注重培养学生养成井然有序的课堂常规；使他们在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行积极地学习。

　　四、文艺汇演

　　每年的文艺汇演是我工作的重中之重。为什么说它重要呢？因为音乐学科这“小三门”，随着素质教育的提出、教育体制的改革越来越受到重视。当然对于一线的教师，要求也越来越高。今年学校安排了“六一文艺演出“和”元旦“鸿雁杯”歌舞大展台，为我、学生也为学校的艺术教育提供了展示的平台，这演出代表的是我们这个大家庭毕家疃小学的形象。我想我只能为学校、为大家填采。所以，我压力很大，但我将变压力为动力，工作中保持一种脚踏实地的作风，胜不娇、败不馁的健康心态，锐意进取、追求卓越的精神，我也坚信我的付出会有收获。所以开学年初我就挑选“苗子”，带着他们走那台下十年功的苦练旅程。多少汗水、多少付出，为的就是那短短的瞬间。

　　认真计划xx，希望收获xx。我将努力，再努力。

音乐教学计划 篇4

　　一、本学期教学指导思想

　　以《音乐课程标准》的理念来指导教学，以音乐素质的培养为目标，使学生掌握一些音乐知识和音乐的技能技巧，并通过这一阶段的音乐教学活动，让学生在音乐的熏陶下萌发了对音乐的感知和情感反应能力，使其中多数人在今后能成为具有良好素质的音乐欣赏者或爱好者。二、学情分析

　　我所教年级是整个三年级。如今已是上三年级第二学期的他们，生活范畴和认知领域较之前又有了进一步的扩展体验感受与探索创造的活动能力增强，因此应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的力量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。

　　三、教材分析

　　本套教材强调学生的学，以学生为本，允许学生以自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。教材的编写思路是以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。本教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的.可听性，兼顾时代、以图为主，教材生动活泼。

　　四、教学目标

　　1、保持学生对音乐的兴趣?使学生乐于参与音乐活动。

　　2、培养音乐感受与鉴赏能力。

　　3、培养表现音乐的能力。

　　4、培养艺术想象和创造力。

　　5、培养乐观的态度和友爱的精神。

　　五、教学措施

　　1、利用各种手段培养学生良好的学习习惯。如课前三分钟做好准备，课堂上以教师的口令、手势、琴声为指挥，做好音乐课堂常规训练等等。

　　2、启发学生表现美，激发唱歌兴趣。唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌，重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味。只有这样，学生才能进入表现音乐的最佳状态唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。

　　3、以表扬为主，使学生有竞争意识。在比比、练练、再比比中互相

音乐教学计划 篇5

　　（一）感受与鉴赏

　　1.音乐表现要素

　　（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2.音乐情绪与情感

　　（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

　　（2）够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3.音乐体裁与形式

　　（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　（2）聆听不同体裁和类别的'器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

　　（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。

　　4.音乐风格与流派

　　（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　（二）表现

　　1.演唱

　　（1）乐于参与各种演唱活动。

　　（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

　　（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。

　　2.综合性艺术表演

　　(1) 能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

　　(2) 在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

　　(3) 能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

　　3.识读乐谱

　　(1) 用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　(2) 结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

　　(3) 能够识读简单乐谱。

　　（三）创造

　　1.探索音响与音乐

　　(1) 能够自制简易乐器。

　　(2) 能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2.即兴创造

　　(1) 能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。

　　(2) 能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　（四）音乐与相关文化

　　1.音乐与社会生活

　　(1) 关注日常生活中的音乐。

　　(2) 喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。

　　(3) 主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。

　　(4) 听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2.音乐与姊妹艺术

　　(1) 接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。

　　(2) 能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。

　　3.音乐与艺术之外的其他学科

　　(1) 能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

　　(2) 知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

音乐教学计划 篇6

　　为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，发奋帮忙基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。

　　重视高中音乐教研，提高我省教师《音乐鉴赏》之外的五个教学模块的教学潜质。

　　高中音乐新课程的教学在经历数年之后，《音乐鉴赏》模块的教学已经基本成熟，并已构成以研究性学习、合作学习、探究性学习等为特点的教学模式。但《音乐与戏剧》、《音乐与舞蹈》、《演奏》、《创作》、《歌唱》等五个模块开设极少。为提高高中教学模块的开课率，20___年我学科将把教研的重点转向了这五个模块的教学研究。

　　为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，发奋帮忙基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。20___年音乐学科将深入教学一线，开展“送教上门”、“送培到门”等活动，与教师们共同探讨、研究和解答新课程实施至今依然存在的`疑惑，促进教与学方式变革，做到在实践中收获，校正中前行。

　　深入课题研究，解决教学中存在的实际问题。

　　在新一轮音乐课改中，教师们比较困惑的是如何进行有效的唱歌课教学、如何使学生透过课堂乐器的学习、演奏，有效参与音乐活动等此类教学中存在的实际问题。针对老师们的困惑，计划由我学科牵头组织部分市进行此类课题研究，申报省级课题。

　　开展教研员培训活动，打造一支业务潜质强、有开拓创新精神的的音乐教研员队伍。

　　教研员是音乐教师的专业“引领人”，为提高各级音乐教研员的教科研潜质，使他们更好服务一线教师，20___年我学科计划开展教研员培训活动，计划培训到县、区及音乐专职音乐教研员。

　　建立省级“音乐名师工作室”，推动地方教研工作的开展。

　　计划在全省范围内建立5—10个“音乐名师工作室”，透过帮、带、扶等措施、透过公开课、论文撰写、网络教研等活动，培养、打造一批名师，推动地方教研工作的开展。

音乐教学计划 篇7

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的'非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1．以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2．以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3．以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4．加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

　　5．加强综合与渗透

　　其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如：演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系；演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系；感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力。其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如：音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如：音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。

　　6．把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终

　　兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习兴趣，逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

　　新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，易听易记，让学生爱唱爱听。在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。删除了过难的和弦等知识，和声(音程)主要通过口风琴的目定低音伴奏的形式去操作实践，另外，还有自制乐器，编创小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后，还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。

　　四、课时安排

　　第一课 三课时

　　第二课 三课时

　　第三课 三课时

　　第四课 三课时

　　第五课 三课时

　　第六课 三课时

　　第七课 三课时

　　第八课 三课时

　　第九课 三课时

　　第十课 三课时

　　第十一课 三课时

音乐教学计划 篇8

　　一、指导思想：

　　根据《基础教育课程改革纲要》，音乐课程作为了基础教育的组成部分和必修学科。音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一， "它不是音乐家的教育，而首先是人的教育"。结合学校实际情况，认真落实音乐课程所渗透基本理念，"以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制。"完成音乐教育所承担的任务。

　　二、学生基本情况：

　　本校有年级的12个班。学生聪明伶俐，活泼好动，对音乐有浓厚的兴趣，喜欢唱歌、喜欢跳舞；对音乐有较强的感悟力，能把握节奏和音准，有一定的识谱能力；在课堂上积极参与音乐活动，展开思维，富有想象；并养成了一些良好的音乐学习习惯。 但少数学生缺乏纪律意识，自制力差，有的学生音准和节奏有问题。

　　三、教学目标分析：

　　由于学生的'生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动分量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。本期制定以下目标：

　　1、掌握运用四二拍、四三拍、四四拍、八三拍、八六拍的含义和规律。

　　2、听赏不同风格乐曲能准确体会乐曲的情绪和意境，逐步掌握跟唱技能，学会跟唱歌曲。

　　3、在音乐学习积极参加表演、唱歌等活动。

　　4、自主学习并运用乐器表现。

　　5、能用口琴进行吹奏。

　　四、教学重点

　　1、通过歌曲学习体会相应歌曲情绪和所表达的思想内涵，提高学生的音乐审美情趣和丰富情感体验。

　　2、通过听赏不同风格乐曲能准确体会乐曲的情绪和意境，逐步掌握跟唱技能，学会跟唱歌曲，培养学生有良好听课、听歌、唱歌的习惯和音乐表现力。

　　3、掌握运用四二拍、四三拍、四四拍、八三拍、八六拍的含义和规律。

　　4、学会自主学习并运用乐器表现音乐。

　　5、演唱保持用圆润自然的声音。

　　五、教学措施及方法：

　　1、认真复备教案，根据学生实际，选择教学方法。歌唱 以"听唱"为主，音乐教学中引导学生体验、表现、创造和感受音乐。

　　2、根据学生音乐学习水平和个别差异，因材施教。

　　3、欣赏以音乐音响为本，以听为主，借助语言文字、图画等辅助媒介，采用唱歌，演奏，身体动作和表演等方式，让学生感受音乐，体验音乐。

　　4、演唱教学中教师做到"有表情地范唱"，利用建立学生的自信心，使学歌中学生对自己和他人的演唱做出评价，避免机械的反复学唱。

　　5、针对优生多鼓励指导，困难生多树立信心，多鼓励参加音乐活动。

　　6、认真学习音乐课程标准，合理运用远程教育资源，对教学案例进行及时的复备和课后反思，针对不同的教学对象选择不同的教学方法，以促进教学效果。