美术教学计划

时间:2022-04-10 19:43:04 教学计划 我要投稿

有关美术教学计划7篇

  时间是箭,去来迅疾,教学工作者们又将迎来新的教学目标,是不是需要好好写一份教学计划呢?相信大家又在为写教学计划犯愁了吧,下面是小编整理的美术教学计划8篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

有关美术教学计划7篇

美术教学计划 篇1

  一、课标对本册的教学要求:

  1、总目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术材料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发创造精神,发展美术实践能力。

  2、教学要求、

  1)、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣,感受废旧材料的制作乐趣。

  2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的.乐趣,产生对美术的兴趣。

  3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。

  4)、感受各种材料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。

  5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、

  6)、形成崇高文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

  二、全册教学内容:

  本册教材包括欣赏画,绘画,手工,电脑画等几部分内容,内容丰富多彩,由线入深。

  三、全册教材分析:

  本教材是义务教育课程标准实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充分体现了生活中的艺术,使学生的学能结合在自己的生活体验中。其次,书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给学生一滴水,老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。

  四、课时安排:

  周次时间课题

  12.11-2.13鸢尾花

  22.16-2.201、植物写生

  32.23-2.272、巧用对称形

  43.2-3.63、放学了

  53.9-3.134、设计生活标志

  63.16-3.205、生命之源-水

  73.23-3.276、材质的美

  83.30-4.37、用彩墨画鸟

  94.6-4.108、用彩墨画鱼

  104.13-4.179、刻印的乐趣

  114.20-4.2410、学画农民画

  124.27-5.1111、提袋的设计

  135.4-5.812、降落伞

  145.11-5.1513、别致的花瓶

  155.18-5.2214、艳丽的大公鸡

  165.25-6.515把自己的画制成拼图

  176.8-6.1216、画家凡,高

  186.15-6.1917、大师画我也画

  18、电脑美术―你追我赶

  196.22-6.2619精彩的戏曲

  206.29-7.3复习考评

美术教学计划 篇2

  指导思想

  以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

  学生基本情况

  1、六年级是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。

  2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的'东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,但画风呆板,表现欲下降,必须采取必要措施。

  教材分析

  本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课时,内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。

  全册教学目标

  1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

  2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

  3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

  4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

  全册教学重难点

  重点:

  1、学习色彩的冷暖,色调等基础知识,透视、构图知识,并能在写生或创作中运用这些知识。

  2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。

  3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。

  难点:

  1、在风景、静物写生或创作中,能独立、全面地应用色彩知识,构图知识、透视规律,从而使作品更生动、更有感染力。

  2、学习剪纸技巧,培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。

  3、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作,培养其空间想象力、创造力。

  提高学科教学质量措施

  1、在教学中,处理好“教”与“学”和“讲”与“练”的关系,精讲多练,坚持兴趣引导、自主探究、教师释疑、练习提高的教学主线。

  2、关注“两极”、注意对学生进行自学能力的培养。

  3、充分利用多媒体网络优势,注重课堂的延伸,提高教学效果。

  4、严格要求,耐心帮助,养成良好的学习习惯。

  5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,积极做好课前的各项准备活动,以求达到最佳教学效果。

美术教学计划 篇3

  新的学期又开始了,为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

  一、指导思想:

  进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

  二、教学目标

  本学期我继续担任全校的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对低、高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的`提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

  三、具体工作:

  1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务能力,使自己由认识新课程到走进新课程。

  2、课堂教学活动。加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

  3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。

  四、教学要注意的问题:1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

  2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

美术教学计划 篇4

  为推进学生素质教育,促进学生全面发展,更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

  一、指导思想

  进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

  二、学生现状分析

  由于各年级学生年龄特点和个性不同,所以,在课堂上的表现也有所差别。大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣,想象力丰富、大胆,敢于表现自己想法,上课课堂气氛也比较活跃。但是,高年级的学生容易渐渐失去对美术的兴趣,需要采取能吸引学生的、有效的教学方式方法来保护他们的美术兴趣。

  三、本期教学任务

  本期我负责五、六年级六个班的美术教育教学工作。

  四、教学目标

  本学期我将根据以往的教学经验,针对学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、创造和创新能力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

  具体目标

  1、让学生主动欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

  2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

  3、掌握国画基础,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

  4、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

  在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的`成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

  五、教学要注意的问题

  1、注意课堂秩序,严格组织管理,注重习惯养成,防止意外发生。

  2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

  3、部分学生作业上交或完成作业方面比较慢,课堂上要注意辅导。

  4、针对美术课工具准备不全,制定出相应的教学评价制度。

  六、本学期提高教学质量的措施与方法

  1、本学期,要求各年级学生在绘画创作时直接作画,不再使用铅笔构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。

  2、教师用校讯通通知学生下节课要准备的工具。

  3、尽量注意学科间的联系。

  4、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  5、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

  6、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

  7、利用宣传窗和各类美术比赛,调动学生学习的积极性。

  8、改变评价方法,采用自评、互评或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

  七、主要工作目标及具体措施

  (一) 抓好课堂教学。

  认真备课,仔细钻研教材。

  领会新教材思想,提倡“同课异构”即同教材不同教法的尝试,探索学习新路。

  低年级注重常规教学,中高年级注重知识面的拓宽。

  注重教学方法的趣味性,保护学生的美术兴趣的持久性。

  注意把握课堂作业的难易程度,避免过于复杂。

  认真对待每一堂课,及时作好反思、随笔等记录。

  (二)平时注意自觉练习教学基本功。

  每周画2张速写作品(可临摹可写生),周五下班前交到教研组长处。

  多练习手工创作,可多练习在立体构成基础上加以变化的制作方法。

  利用课余时间多读美术教育书籍,学习美术专业理论知识,开阔视野,充实自己。

  注意素描、国画、色彩画等绘画方法的练习和巩固。

  坚持练习毛笔字。

  (三)注意教育理论学习 ,搞好教科研工作。

  学习美术课改精神,学习新课标,用新思想指导新教学。

  积极参加课改实践,提升专业水平,促进专业化发展。

  加强科研与教研相结合,完善美术教育教学工作。

  至少看3本教育教学专业书籍,努力提高专业文化修养等。

  (四)结合美术社团,搞好美术课外活动。

  做好美术社团新旧人员更替评选工作。

  有计划,有组织的开展社团活动,培养学校美术人才。

  积极参与各项比赛活动,让学生有展示才华的机会。

  本学期,我们将继续利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,提高自己的业务水平,理论联系实际,融入课堂教学。同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高我校美术教育教学质量。

美术教学计划 篇5

  第一单元 艺术——生命与自然和谐交融

  单元总目标:

  1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述,使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。

  2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。

  3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。

  4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。

  艺术——生命与自然和谐交融(教学设计)

  教材分析

  《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表

  现的是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。

  学生分析

  初中一年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。具体地说,他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。

  设计理念

  引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。 除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外,还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索,在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨,以提高学生的综合探索能力。

  教学重点:生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。

  教学难点:学会运用这一理论去欣赏美术作品。

  教学流程

  一、导入新课。

  课前利用多媒体播放课本里的美术作品,创设气氛,触发学生热爱艺术的情感。

  师:同学们,今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品,这些作品的风格丰富多样,记录着人类文明的足迹,凝聚着人类的思想情感,反映出不同时代、不同民族对美的追求,具有独特的艺术魅力。

  教师板书课题:艺术——生命与自然和谐交融。

  二、新课学习。

  师:艺术是否包括美术?在自然界里,是先有艺术,还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命?

  启发学生思考,教师引导学生理解:要了解艺术是否有生命,就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中,最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》,让学生欣赏作品中的形象。)

  教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程,然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题:原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?

  学生进行讨论,发表不同的见解,通过讨论明确:健壮的野牛富于生命力,原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的,这种活动是一种祈求狩猎串收的“仪式”,他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品,或者希望下一次行猎的时候会取得成功。

  教师展示课件《稷神崇拜图》,让学生对作品中的形象和情节进行描述,然后提出问题:为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命?

  教师接着展示课件——意大利艺术家米开朗基罗的作品《创造亚当》,通过交代其创作背景,帮助学生理解这幅作品。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神,再让学生描述作品的内容,讨论作者描绘的

  “亚当”是人还是神?是否有生命力?

  学生发表不同的见解,通过教师的引导,最后理解作者是借助于对基督教传说的题材——上帝创造的第一个人“亚当”的描绘,表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。

  教师又用课件展示了意大利波提切利的《维纳斯的诞生》,请学生谈谈作品表现的内容,理解维纳斯的象征性,即维纳斯同样也具有生命活力。

  接下来,让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别,教师用课件展示:

  原始社会美术—表现对象:动物植物—思想内涵:对动、植物的信仰。

  中世纪的'美术—表现对象:人的生命—思想内涵:对生命价值的赞美。

  教师小结:美术作品中的艺术形象,不论是原始洞窟中的野牛,还是传说与神话中的人或神,大都是充满生命活力的形象,这些形象都具有深刻的含义。

  三、发展阶段。

  师:在现实生活中,人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在?

  生:不可以,离开了自然一切就不存在。

  师:那么,下面我们来看看生命与自然有什么关系?

  通过课件展示,让学生依次欣赏中国山水画作品《红蓼白鹅图》、《溪山行旅图》、《擒兔图》,教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述。

  再用课件,让学生依次欣赏外国绘画作品《孟特方丹的回忆》、《神奈窜川浪图》、《运草》,同时根据自己的观察和了解,对风景画中的形象和情节进行描述。

  让学生比较各种艺术形式的不同特点,引导学生思考、讨论以下问题

  1.课本所举的美术作品中,哪些形象属于有生命的物种形象?

  2.哪些形象是与生命有关的自然形象?

  3.这些有生命的形象生活在哪里?

  4.美术作品中的艺术形象来源于哪里?

  5.物种的生命与自然条件有什么关系?

  教师展示课件:

  有生命的物种形象——动物、植物、人。

  自然形象——山、水、天空。

  生命与自然的关系——相互依存。

  艺术形象来源于——客观自然。

  教师小结:自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然,就是保护人类自身。同时,自然又是艺术创作的源泉。

  四、深化阶段。

  师:动物、植物和人类都是有生命的,又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。

  1、展示课件,引导学生欣赏中国山水画《炼丹台》,先介绍作者的生平,然后让学生思考:这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受?“人疑世外仙”是什么意思?

  通过欣赏和思考,让学生体会到画面中的情景交融,即生命与自然和谐交融,这也是中国山水画追求的意境。

  2、展示课件,欣赏风景画《岩石的静观》,从作品的主要景物、特色、意境等方面,理解作者的创作意图,即把顽强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。

  3、展示课件,欣赏外国风景画《金黄色的庄稼和柏树》,请学生思考并讨论:作品描绘的内容是什么?画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同?

  学生讨论后得出结论:山水画——寄物抒情,物我合一;风景画——借助色彩揭示主观世界。

  4、展示课件,依次欣赏中国花鸟画《玉兰黄鹂》、《群虾》、《雨点》,看看作者如何通过花鸟画作品,把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和“工笔”、“写意”两种绘画形式。

  让学生以小组或同桌为单位讨论:花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么?花鸟画的特点是什么?画家通过什么方法 使自然与生命和谐交融?

  5、进一步引导学生深入理解:美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程,是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。

  6、学生通过讨论明确:画家把自己的思想感情融人到自然中,把自己的感受与自然联系起来,就会使生命与自然和谐相融。

  教师小结:通过以上作品的欣赏,大家明白了生命是自然的一部分,自然是人类生存的环境,也是人的审美对象,生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统一。生命与自然的和谐交融,是艺术家永恒关注的主题。

  五、课后拓展。

  运用自己所学的知识和自己对自然与生命的认识,从网上查找资料, 谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说生命与自然和谐 交融,是艺术家普遍关注的主题?

  教学反思

  本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多,容易使学生感到枯燥乏味,这就要求教师把知识点进行高度的概括,用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论,我首先以多媒体课件播放世界名画,极大地调动了学生对艺术的兴趣;接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课,使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的,引起了学生对原始艺术的好奇心,让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命,洋溢着浓烈的人文主义精神,必须让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时,我引导学生以小组为单位,自主探究,深入讨论,从而明白生命与自然相互依存,进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的,是这堂课的教学重点,我有意识地让学生通过比较的方法,围绕课本中提出的问题主动思考、讨论,共同解决问题,领悟艺术作品的思想内涵,从而进一步提高自己的人文素养和审美能力。

  在教学的过程中,我还注意联系生活实际,使书本的知识和生活世界沟通起来,拓展教学的内容。例如,让学生关注环保问题,提出如何保护自然与生命的问题。同时,力争让学生进行综合性的探索,拓展学生多方面的能力。在整个教学过程中,教师完全是一个引导者、组织者、评论者,积极参与学生的探究活动,发现和鼓励学生的探究精神,培养了学生发现美、感受美和创造美的能力。

美术教学计划 篇6

  一.教学总目标

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  二.学生情况分析

  六年级一共四个班级,六年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

  三.教材分析

  我校采用的是湖南美术出版社的教材,该教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为24课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

  四、教学措施

  1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

  2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

  3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系 。

  5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的'联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

  6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  7、教师以各种生动有趣的教学手段,多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

  8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。五.教学用具

  水彩笔,油画棒,色纸,胶水,橡皮泥,剪刀等

美术教学计划 篇7

  一、教材分析:

  本教材确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族

  性、时代性,选取思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学资料。

  本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式

  多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。

  二、学情分析:

  本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力,其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品资料丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用潜力较差,有待进一步地提高。

  三、教学重点

  1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

  2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。

  用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

  四、教学难点

  1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

  2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

  3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

  4.运用比较与和谐、对称与均衡等组合原理,透过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

  5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

  三、教学目标

  (一)总目标

  学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践潜力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  (二)各学习领域目标

  1.造型表现学习领域

  初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

  2.设计应用学习领域

  学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

  3.欣赏评述学习领域

  观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

  4.综合探索学习领域

  造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程资料,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

  五、提高教学质量的具体措施

  1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的.文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

  3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践潜力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

  4教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

  六、周教学进度安排:

  周次、日期、活动资料

  1、2月11日―2月13日、

  2月11日(星期五,农历正月初九)教师报到2月12日学生注册缴费、始业教育

  2、2月14日―2月20日、正式上课《椅子设计》

  3、2月21日―2月27日、《民乐放光彩》

  4、2月28日―3月6日、《舞台美术设计》

  5、3月7日―3月13日、《小小果壳箱》

  6、3月14日―3月20日、《中华扇子》

  7、3月21日―3月27日、《亭子》

  8、3月28日―4月3日、《夸张的脸》

  9、4月4日―4月10日、清明节《水墨人物画》

  10、4月11日―4月17日、《齐白石笔下的蔬果》

  11、4月18日―4月24日、期中考试

  12、4月25日―5月1日、五一国际劳动节《映日荷花别样红》

  13、5月2日―5月8日、《弯弯的小路》

  14、5月9日―5月15日、《奇妙的点彩画》

  15、5月16日―5月22日、《装饰纹样》

  16、5月23日―5月29日、《做做陶艺》

  17、5月30日―6月5日、《中国传世名作》

  18、6月6日―6月12日、端午节复习

  19、6月13日―6月19日、复习

  20、6月20日―6月26日、期末考试

  21、6月27日―7月3日、学期结束工作,7月3日暑假开始