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高中音乐教学计划

时间:2022-01-26 16:52:43 教学计划 我要投稿
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【必备】高中音乐教学计划3篇

  时间过得真快,总在不经意间流逝,我们的教学工作又将在忙碌中充实着,在喜悦中收获着,现在就让我们好好地规划一下吧。怎样写教学计划才更能吸引眼球呢?以下是小编为大家收集的高中音乐教学计划3篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

【必备】高中音乐教学计划3篇

高中音乐教学计划 篇1

  学生情况,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:

  一、教学目标:

  传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一 化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课 程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

  教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出: 强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形 成正确价值观的过程。 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程 中课程目标是从 情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能 三个维度来进行表述的, 体现了 以人为本 理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。

  1、 以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力, 树立正确的审美观念。

  2、 突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。

  3、 在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐 知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。

  二、教学要求:

  传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态 度及价值观在人的成长经历中的地位。 新的课程观将情感、 意志因素提高到一个新的高度来 理解, 是课程目标中重要的价值取向。 情感, 不仅仅体现为学习兴趣、 学习爱好和学习热情, 更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把 情 感、态度与价值观 目标放在首位。 音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、 比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

  1、 调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。

  2、 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感 受。

  3、 课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音 等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

  三、教学措施:

  《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 作为三维目标之一,体现的就是其教 育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于 音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长 期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。

  《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 细化为四个具体目标:体验、比较、 探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》 指出: 音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。

  比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 通过比较音 乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。 探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 引 导学生进行音乐探究与创造活动, 倡导开放式和研究性的学习方法, 以发展学生的创造性思 维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。

  《普 通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他 人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。 面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识: 1、 强化治理,突出重点,抓住高考生命线2、 树立坚定的`事业心,虚心好学,努力提高专业水平 3、 加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量 4、 加强合作,优势互补,共同提高

  四、教学内容:

  任何课程都必然有知识和技能体系, 音乐学科也是如此, 过去往往过分强调了知识与技 能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生 学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表 现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、 识谱等方面, 更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践 中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

  1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、 交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

  2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等 及其表现作用。

  3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其 发展变化。

  4、 通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容 要求

  5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术 性、经典性原则。

  6、 欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、 民间音乐作品, 以弘扬祖国的优秀音乐文化, 加强爱国主义教育。

  7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。

  五、课程安排:

  根据教材具体安排

高中音乐教学计划 篇2

  一、课程性质与目的

  视唱练耳是我校的主要课程之一。视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴,一向得到各院校的充分重视。

  二、教学原则与方法

  (一) 教学原则

  教师在教学准备中,经过一系列程序的安排,可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中,扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段,使知识传授获得最大的效果。

  (二) 教学方式与考核

  本课程为2学年,每周一课时,每学期共16周,讲授14周,复习1周,考试1周。

  三、教学内容与进度

  第一学年

  第1周第一讲 绪论 音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴

  1、 音乐传统教育中的听觉训练范畴

  2、 传统音乐作品中的听觉训练范畴

  3、 多元化音乐作品中的听觉训练范畴

  4、 音乐听觉训练的最终目的--实用

  第一讲掌握要点:使您的听觉走进音乐

  第2——4周第二讲 关于音程在作品中的特性

  1、 二度旋律音程

  2、 节奏

  3、 旋律

  4、 调式

  第二讲掌握要点:二度音程与作品

  第5——6周第三讲 关于音程在作品中的特性

  1、 三度旋律音程

  2、 节奏

  3、 旋律

  4、 调式

  第三讲掌握要点:三度音程与作品。

  第7——8周第四讲 关于音程在作品中的特性

  1、 四度旋律音程

  2、 节奏

  3、 弦律

  4、 调式

  第四讲掌握要点:四度音程与作品

  第9——10周第五讲 关于音程在作品中的特性

  1、 五度旋律音程

  2、 节奏

  3、 旋律

  4、 调式

  第五讲掌握要点:五度音程与作品

  第11——12周第六讲 关于音程在作品中的特性

  1、 六、度旋律音程

  2、 节奏

  3、 旋律

  4、 调式

  第六讲掌握要点:六、度音程与作品

  第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性

  1、 七度旋律音程

  2、 节奏

  3、 旋律

  4、 调式

  第六讲掌握要点:七度音程与作品

  第15周期末复习

  第16周期末考试

  第二学期

  第1——4周 第七讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 多声部练习

  2、 和声音程

  3、 和声性旋律

  4、 调式中的稳定与不稳定音级

  第七讲掌握要点:和声音程、调式中的.稳定与不稳定音级

  第5——8周第八讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 多声部练习

  2、 和声音程、和弦

  3、 和声性旋律

  4、 大调式中的正三和弦

  第八讲掌握要点:和声音程、大调式中的正三和弦

  第9——12周第九讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 正三和弦的运用

  2、 和声性旋律

  3、 大调式中的终止式

  第九讲掌握要点:大调式中的终止式

  第13——15周期末复习

  第16周期末考试

  第三学期

  第1——4周第十讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 四声部练习

  2、 和声音程、和弦

  3、 四重奏式的和声性旋律

  4、 大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

  第十讲掌握要点:大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

  第5——8周第十一讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用

  2、 和声性旋律

  3、 节奏

  第十一讲掌握要点:大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用

  第9——12周第十二讲 由音程构成作品中的和声特性

  3、 大调式中的属7及其它副三和弦的运用

  4、 和声性旋律

  5、 节奏

  第十二讲掌握要点:大调式中的属7及其它副三和弦的运用

  第13——15周期末复习

  第16周期末考试

  第四学期

  第1——4周第十三讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 多声部练习

  2、 和声音程、和弦

  3、 和声性旋律

  4、 小调式中的正三和弦

  第十三讲掌握要点:小调式中的正三和弦

  第5——8周第十四讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 正三和弦的运用

  2、 和声性旋律

  3、 小调式中的终止式

  第十四讲掌握要点:小调式中的终止式

  第9——12周第十五讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 多声部练习

  2、 和声音程、和弦

  3、 重奏式的和声性旋律

  4、 小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

  第十五讲掌握要点:小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

  第13——14周第十六讲 由音程构成作品中的和声特性

  1、 小调式中的属7及其它副三和弦的运用

  2、 和声性旋律

  3、 节奏

  第十六讲掌握要点:小调式中的属7及其它副三和弦的运用

  第15周期末复习

  第16周 期末考试

高中音乐教学计划 篇3

  一、培养目标:升入高等院校继续学习。

  二、主要课程:

  声乐、钢琴、

  三、课程设置简况:

  2、乐理视唱练耳:总学时:190,周学时:2,开设5.5学期

  内容提要:通过视唱、听辨等教学途径,提高学生音乐听觉的敏锐性和精确性,并积累音乐语汇,丰富音乐经验,促使学生在音乐注意力、音乐记忆力、音乐思维能力等方面的发展,逐步培养学生的独立视唱能力,为学生更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打下良好的基础。

  3、声乐:总学时:190,周学时:2,开设5.5学期

  内容提要:培养学生建立正确的歌唱状态,掌握科学的发声方法。主要内容为:歌唱的.呼吸,歌唱的共鸣、歌唱的咬字、发声的训练、中外歌曲演唱、艺术表现等。

  4、形体训练与舞蹈编排:总学时:224,周学时:2,开设5.5学期。

  内容提要:形体训练由芭蕾基础训练的扶把动作和中国民族民间舞蹈多风格组合的训练两大部分组成,任务和目的:

  1.克服学生自然形态的各种毛病,有一个正确的体形;

  2.训练音乐感,舞姿的准确、舒展。舞蹈编排:即“编舞技法”,激发学生在深入生活搜集创作素材的基础上,选择表现的题材,确定表现的主题,具体着手创作,把舞蹈要表现的主要内容、人物形象、性格和情绪,以及段落结构、体裁、风格、形式,用准确、规范的形体动作加以表现。

  3、钢琴:总学时:170,周学时:2、2、3、3,开设三学期。

  内容提要:基本技术训练。弹奏的基本姿势、手指、手形、关节、腕、肘、大臂、小臂、肩身体的弹奏要求。识谱的基本知识、各种符号、术语。指法练习,音阶练习、琶音练习,和弦练习。练琴的基本方法,基本的演奏方法,音乐的基本表达形式。断奏、连奏非连音。起呈转合,旋律线、高潮点、练习曲、中外乐曲、复调音乐、音乐的各种体裁、各种题材。

  四、第三学年的第二学期11-20周为文化学习。