音乐教学计划

时间：2024-10-10 10:44:26 教学计划我要投稿

有关音乐教学计划3篇

　　光阴迅速，一眨眼就过去了，又迎来了一个全新的起点，这也意味着，又要准备开始写教学计划了。教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢？以下是小编收集整理的音乐教学计划3篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

有关音乐教学计划3篇

音乐教学计划篇1

　　一、对音乐教育的认识

　　音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。

　　有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。

　　二、合理选材，精心设计，引起兴趣

　　音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。

　　三、鼓励幼儿动手动脑，积极创作

　　在音乐教学中，教师应首先考虑为了幼儿的学而教，采用积极的方法，努力做到通过教而达到不需要教的目的，不再通过单纯的重复去掌握知识，而是通过解决各种各样有趣的、有意义的课题来掌握知识。比如：引导幼儿自由选择各种不同音色的乐器，编出相应的.节奏来表现“变化的天气”“我们去郊游”等等。幼儿将获得的有关音乐知识，都在新情境中运用起来，虽然运用的有很多是复习与重复的方法，但也是建立在思维经验的基础上，它注重的是幼儿通过对物体（乐器、道具）的操作摆弄经过亲身的感性活动，去真正理解知识。现在孩子在音乐活动中人人能敲奏各种乐器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用乐器来表现音乐内容。比如：小班一节音乐课《小兔和狼》，歌词中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“风儿呼呼吹”、“树叶沙沙响”等，我会启发孩子用什么乐器来表现这些事物，孩子们会想到用木鱼来表现小兔子，用沙球来表现风儿和树叶等等，这些都是建立在孩子们对各种乐器的音色、特性了解以及已有的生活经验的基础上，通过自己的理解来重新组合，进行创作。所以只有教师创造性地教，幼儿创造性地学，才能激发幼儿兴趣，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，幼儿渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中，我尽量不在幼儿音乐操作前展示自己的范例或指导性意见，而是尽力鼓励幼儿表达自己的理解和情感，如“小熊运西瓜”游戏活动，不管是小熊如何运西瓜，还是在音乐的什么地方西瓜滚跑等等，我没有进行示范，都是通过幼儿多次地尝试游戏活动，大胆地去理解探索创造，他们的乐感就渐渐形成了，也培养了幼儿的学习兴趣。

　　另外，我不要求幼儿立刻把音乐成果创作得完美无暇，幼儿在探索，创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，那才是幼儿自己的东西，这时教师的作用在于观察倾听幼儿的言行，然后加以点拔，使幼儿在过程中不断提高。如在幼儿随音乐自由想象动作的过程中，我不着力于幼儿动作的漂亮，而着重于观察其形态，倾听其想象然后进行点拨提高。又比如：乐器创作活动“我的一天”，孩子们最后用乐器给自己的故事配的音都很简单，而且形式也比较单一，但是这毕竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。

　　四、情景式教学的运用

　　情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。

　　我通过进行情景式教学的实验，总结了情景式教学的几个步骤：

　　设置情境——感受情境——表现情境——拓展情境——转化情境

　　(一)设置情境。

　　1、特殊的学习环境的创设

　　这学期，幼儿园专门设了音乐教室，孩子们来到这个环境中，就知道是来进行音乐活动的，在这种特殊的环境中，教师带领儿童综合的运用各自的听觉、视觉、触觉、运动觉，并通过各种游戏的方式来观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。

　　2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。

　　组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”（音高练习游戏），老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧！”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。

　　（二）、感受情境：

　　这一环节中，主要的目的是让学生“热身”，通过与教学内容配套的一些基本训练，激起学生学习的情绪，同时有针对性的初步解决一些教学中的重点和难点，为教学设下铺垫。仍拿“去寻宝”作例，当孩子坐好后，我设计了听辨旋律的基本练习，通过教师生动的语言导入：“我们去探险的过程中要经过三道特殊的门，打开这个门的咒语是一句音乐，只有你唱对了每个门唱出的旋律才能通过，我们先来把自己的耳朵练一练好不好？”接着，我进行了一些模唱练习，整个课堂开始进入一种师生都全身心投入的状态，为良好的教学效果奠定了坚实的基础。

　　（三）、表现情境：

　　这一环节是整个课堂教学的基本内容，孩子在教师创设的情境中主动、愉快的学习，并尝试创造性的用自己的声音、肢体语言、所学的技能等各种方式来表现音乐的情境。在“去寻宝”中，孩子们在模拟的情境中进行游戏，到每一扇门前时都会认真听老师给的旋律，但孩子们并没有感觉到是在进行模唱练习，反而是想办法要通过自己的努力突破每一个阻碍。在这一环节中关键的是将学习内容游戏化、情景化，发挥每一个学生的主动性和积极性，让他们都能参与到活动中来，能够出色的完成自己所承担的任务。

　　（四）拓展情境：

　　这个环节是整个教学模式的核心和课堂教学的高潮。主要是学生创造性和主动性的发挥，是课堂教学的深化和延伸。比如：对歌曲的创编、音乐的再现等等。在“去寻宝”中，可以让孩子自己来设置每一扇门的音乐咒语，其他孩子来模唱，这对孩子来说又是积极创作、互相学习的机会。在拓展情境这一环节所有的创编活动中，都是孩子创造性的表现，或小组成员大家共同合作完成，因此所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。

　　（五）转化情境：

　　在这一环节中主要通过教师的启发总结，使幼儿从情境中获得科学知识，领悟所学内容主题的情感基调，做到情与理的统一，老师要引导大家去做总结，人人都可以很自信的、大胆的发表自己的见解，在这一环节中，缓和孩子的情绪，并使他们带着一种期待离开课堂，同时也和开头的组织教学形成了呼应。

　　总之，在情境式教学模式中每节课都没有太多的讲述，教师主要为幼儿创设一种与教学目标、内容相配套的情境，引导幼儿去做什么，接下来就是即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在“玩”，在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。让幼儿真正的参与实践活动，把教师怎样讲变成让学生去怎样做。

　　五、积极评价，恰当鼓励

　　在评价时教师往往用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。在音乐活动中，我尽量摒弃传统教学的一些作法，重视了整体性的评价。首先，重视幼儿从事音乐活动的情感因素，重点讲评幼儿活动过程中所感受到的愉悦情绪体验，帮助幼儿建立自信，获得成功感，发现幼儿的闪光点并加以肯定。如幼儿在进行多声部儿歌轮念、轮唱，轮奏的系列游戏活动中，在一次次的实践活动中，幼儿真正从中感受到我是集体中的一员，我错了声音就不好听了，我尽力用下面评价鼓励幼儿发展自我控制能力，当游戏未取得成功时，我就通过提问或提出建议，并让幼儿进行思考、实践、鼓励幼儿最后通过努力合作而取得成功。因而，在这引起活动中使那些顽皮的，注意力不集中的幼儿都增强了自控能力，促进了幼儿兴趣的发展。其次，评价中重视幼儿的探索与创造，我允许幼儿有不同的答案，鼓励其能从自主解决问题和实践中学习，营造一种相互讨论的气氛。因为，幼儿参与在活动过程中，不断进行自我学习，他们的音乐素质（及各方面的素质）在教师创造的适当的环境中，自然会生根、发芽、开花、结果，教师一定要了解幼儿身心发展的特点进行评价，使每个幼儿“花朵”都渐渐绽开。如一次我让幼儿欣赏一段乐曲，引导幼儿想象并作画，在评价时，我让幼儿相互交流、讨论，发表自己的见解。我在评价中较注重调动、推进幼儿与材料间，成人与同伴间的互动，评价的效果是能激励每个幼儿动起来，思考起来，至于幼儿“编”得怎样，并不看得过分重要，评价中要重视发现幼儿的独特见解，培养幼儿与教师讨论的勇气，因此，教师应接纳所有幼儿的音乐创作方式，接纳所有幼儿的音乐创作作品，鼓励幼儿大胆创新，以增加幼儿主动参与活动。这种教学着眼于幼儿的未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的。而这恰恰是最重要的。

　　六、不足之处

　　当幼儿的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让幼儿人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新，要允许幼儿根据教学任务有独立的创作和实践，让每个幼儿的思维不受限制，对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。

　　在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容，由于孩子们对乐器非常感兴趣，于是，课堂气氛活跃了，但这时也乱了，他们或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来，时间到了我怎么也拉不回来了。我觉得肯定是我表扬没运用在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好孩子或者不够吸引孩子。希望在今后的教学中自己能有所改进。

　　总之，教师必须善于走进幼儿的情感世界，把自己当作幼儿的朋友，与幼儿平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，这是我们努力的方向，我们要将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展。

音乐教学计划篇2

　　一、指导思想

　　音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

　　二、学情分析

　　本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。

　　三、教学目标

　　（一）感受与鉴赏

　　1.音乐表现要素

　　（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的.歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2.音乐情绪与情感

　　（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

　　（2）够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3.音乐体裁与形式

　　（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

　　（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。

　　4.音乐风格与流派

　　（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　（二）表现

　　1.演唱

　　（1）乐于参与各种演唱活动。

　　（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

　　（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。

　　2.综合性艺术表演

　　(1) 能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

　　(2) 在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

　　(3) 能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

　　3.识读乐谱

　　(1) 用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　(2) 结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

　　(3) 能够识读简单乐谱。

　　（三）创造

　　1.探索音响与音乐

　　(1) 能够自制简易乐器。

　　(2) 能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2.即兴创造

　　(1) 能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。

　　(2) 能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　（四）音乐与相关文化

　　1.音乐与社会生活

　　(1) 关注日常生活中的音乐。

　　(2) 喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。

　　(3) 主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。

　　(4) 听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2.音乐与姊妹艺术

　　(1) 接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。

　　(2) 能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。

　　3.音乐与艺术之外的其他学科

　　(1) 能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

　　(2) 知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　　五、教学重点难点

　　1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

　　2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

　　3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

　　4.乐于与他人共同参与音乐活动。

　　六、教学措施

　　1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。

　　2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

　　3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

　　4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

　　5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。

　　6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐教学计划篇3

　　玩，是孩子们的天性，是孩子们的乐趣所在，使学生对玩的动机和兴趣逐渐迁移到音乐学习上，从中享受到学习的乐趣。编辑了6年级音乐教学计划，欢迎阅读!

　　一、教材分析：

　　本册教材包括唱歌、欣赏、音乐知识、乐器演奏、活动与练习等五个部分。一共安排了十二课，其中有两课是专题欣赏，一个是欣赏交响音乐童话《彼得与狼》，一课是介绍德国著名音乐家贝多芬并欣赏其代表作。其余每课都安排了一首歌曲，欣赏、音乐知识和音乐活动穿插其中。教材还在后面安排了六首歌曲和四首乐器演奏曲，供六年级的学生选学选奏。

　　二、学情分析：

　　本年级学生大部分爱好音乐，具备了一定的音乐学习能力，有较好的音乐表现能力和音乐感受能力。随着学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索的活动能力也随之增强。

　　三、学期教学的总目标和基本要求：

　　总目标：通过音乐教学及各种生动的音乐时间活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

　　基本要求：

　　1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

　　2、培养音乐感受与鉴赏能力。

　　3、培养表现音乐的能力。

　　4、培养艺术想象和创造力。

　　5、培养乐观的态度和友爱精神

　　四、提高教学质量具体措施：

　　1)提醒自己要把每一个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得音乐学习的`愉悦和能力。