音乐教学总结

时间:2022-01-22 12:27:03 教学总结 我要投稿

【精华】音乐教学总结集合九篇

  总结是对取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训等方面情况进行评价与描述的一种书面材料,它有助于我们寻找工作和事物发展的规律,从而掌握并运用这些规律,让我们一起来学习写总结吧。如何把总结做到重点突出呢?下面是小编精心整理的音乐教学总结9篇,欢迎阅读与收藏。

【精华】音乐教学总结集合九篇

音乐教学总结 篇1

  《找朋友》这是开学初所学的第一首歌曲,因为这首歌曲大家最为熟悉,但考虑到放歌词语句太长,放在托班上似乎难度很高。因此,学着亲子班老师的话,“很多歌曲老师可以大胆地改编,变成自己想要的歌曲”,所以大胆地将《找朋友》这首歌曲的歌词进行改编。(如:(问)找呀找眼睛,你的眼睛在哪里呀?(答)在这里,在这里,我的眼睛在这里!)希望这样的方式会提高宝贝们的学习兴趣!然而,重复唱3-4遍后,我发现个别幼儿的`注意力开始下降,表现出异常的情绪,想要哭时,我马上根据说唱到的器官增添一些拟声词及表情、语言,(如:找呀找呀找嘴巴,你的嘴巴在哪里呀?在这里,在这里,我的大嘴巴在这里,啊——)使得所表现的器官能更加的形象、具体,同时吸引幼儿们的注意力。

  想不到,这个方法非常地有效果,孩子们的注意力一下子集中起来,小眼睛、小嘴巴、小手都开始动起来,边说、边找、边一起动,学的非常的认真、开心。通过这个方法,我明白一个道理,今后在上托班的课程时不能完全原搬旧照,需要随机、灵活掌握教学模式,以符合、吸引幼儿的兴趣为前题进行开展!这样才会使宝贝们学的愉快、开心、有所收获!

音乐教学总结 篇2

  不知不觉,担任高一音乐教学工作已经半年。现在,我将本学期高一音乐教学工作总结如下:

  一、师德表现

  关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合政教处、年级组搞好各种活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。

  二、音乐教学

  努力通过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。

  三、课堂教学

  本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的.文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

  四、课外活动:

  为了更好地培养学生对音乐的兴趣,国庆节在高一年级开展了“迎中秋颂祖国”红歌赛;元旦以班级为单位开展综合音乐会,既展示个人特长,同时也分享了艺术的愉悦。

  本学期组织起了高一音乐兴趣班,在课余时间对学生进行辅导,主要以培养兴趣为主,从中发掘人才。

  五、不足之处

  在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  六、其他:

  我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下,让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加学校的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;参加茂南区合唱团,和团员一起学习共同进步等。

  除了音乐教育工作以外,我还分管了团委宣传部的工作,工作期间我尽心尽力,按时完成本职工作,认真做好领导指示的任务,尽管有时候没能做到尽善尽美,但我一定继续努力,争取下个学期做得更好。

音乐教学总结 篇3

  作为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、课堂教学:

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

  不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  二、课堂管理:

  为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

  不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

  三、课外活动:

  为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

  在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的.联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

  不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。

  关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

  四、考试:

  为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。

  五、少先队工作:

  1、宝贤初一的建队仪式;

  2、宝贤初一的音乐会。

  六、其他:

  我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

  自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这些能力都有待提高。

音乐教学总结 篇4

  一、课题的提出

  新课改为音乐教学注入了新的生机和活力。新的《音乐课程标准》淡化了教学活动中知识传授过程,强调在音乐审美的过程中潜移默化地培养学生美好的情操、健全的人格。而音乐基础知识和基本技能的学习,是有机地渗透在音乐艺术的审美体验过程之中。但是,在当前音乐教学的改革热潮中,与这一理念相驳的现象还普遍存在,即使采用了新的形式和新的方法,由于受传统教学模式的影响,在音乐教学过程中还会不知不觉地显现出以教师为中心,以知识的掌握和积累为目标,过分强调知识系统,课堂教学改革出现了“穿新鞋走老路”的现象。

  如何解决这一问题,构建《音乐课程标准》理念下的“兴趣—参与—表现—创造”教学模式,是解决这一问题的一个最好的途径。因为新型的教学模式既能体现教师的教学理念,又能体现教师组织教学的技能和方法,是教学实践与理论相结合的桥梁。

  二、理论基础

  教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下,根据教学目标和教学任务,对教学过程进行优化组织、设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。苏霍姆林斯基说:“音乐教育——不是培养音乐家,首先是培养人”所以,我们必须认识,音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分,是非专业音乐教育,它的根本目的是培养全面发展的合格人才,而非音乐专业人才,这一性质决定了小学音乐教育必须以全体学生为对象,以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务,要彻底改变以专业音乐教育为目的,以教师为中心,单纯知识、技能传授的教学思路。充分调动学生学习音乐的积极性,以学生为主体;强调创造性,注重培养学生的想象力,创造力的培养。在宽松、生动、活泼、积极地环境中进行学习。

  1、兴趣是最好的老师:小学音乐课教学模式从兴趣开始,在教学中向学生展露新奇、有趣的音乐、律动,为乐曲创设生动有趣的情景,让学生在愉悦的情绪中感知音乐形象,从而激发学生积极地去了解音乐,感受音乐的动力。

  2、参与是最佳途径:音乐教育家柯达伊说过:“什么是我们的目标呢?就是采用使儿童感到愉快而不是痛苦的方法教授音乐和歌唱,培养他们渴望高尚音乐的情感,这种渴望将持续终生。音乐既不是通过智力的、理性的途径来学习,也不能用类似代数符号或是与儿童无关的文字书写的方式进行教学,而应该是为他们铺设知觉体验的道路。要知道,一次单纯的体验能够使年轻的心灵通向音乐,直至终生”。

  小学生思维仍以形象思维为主,当他们认知能力,感知、理解、表现和创造音乐的能力有了进一步提高,学生已不满足于唱游教学浅显的表现方式时,音乐教学应是由浅入深,循序渐进,着重从听觉着手,融知识技能与音乐形象于一体,强调感性知识的.认识和技能技巧的运用。

  3、表现是最终的目的:依据新课程标准的基本理念,充分挖掘歌曲或乐曲的蕴含情感,以情激情,以情动情,进而使儿童尽情地用动作、语言、绘画、表演、等方法创造美、表现美。引导学生主动参与活动,增强学生的音乐表现意识,提高其音乐表现力。

  4、创作是最高的追求:音乐教学的原则是要孩子及一切学生必须通过自己实际唱奏甚至作曲来体验音乐,诱发学生自身的乐感,接受音乐教育。通过自身对音乐的理解来创作出发自内心的审美情趣。

  三、教学模式的结构流程

  第一环节:兴趣

  兴趣主要是指教师利用各种手段使学生在学习音乐的过程中有愿意学习、积极学习的心理倾向。是调动学生感官积极参与,乐于体验、实践的原动力。既是教学的开端,又贯穿于教学过程的始终。

  首先是在导入过程中,教师必须最大限度地调动学生参与学习的积极性、主动性和自觉性。这就要求教师在自我情绪的进入要早于学生,了解学生的的年龄特点,准备各种辅助的教具,设计各种合理的情景,使学生一开始就进入音乐美妙的殿堂,感受神秘,感受美,产生跃跃欲试的现象。

  第二环节:参与

  在学生的积极性被调动起来以后,就进入学习的最佳时机,体验就是要引导学生感知体验音乐旋律,体验乐器,体验节奏,体验情绪等等。体验过程就是消化和吸收的过程,这个过程是学生为主体,主动自觉,积极参与的过程。通过听,看,模仿,理解,律动,视唱等全身心地投入,受到音乐的感染和熏陶。学生在听觉上、视觉上得到了美的享受,产生且保持了对音乐的热情,对情感投入也产生潜移默化的影响。体验必须到位,必须实在,必须深刻,才能为下一步的创作打下基础。不能流于形式,面面俱到。

  第三环节:表现

  学生掌握知识是为了表现音乐,这就是一种对知识的发展,我们要让学生生动、活泼、主动地表现,在课堂教学中特别留出一段让学生表现的时间,在这段时间里,学生主要从事:(1)歌唱:通过课堂教学以后,让学生自由展示对歌曲的理解并表演唱。(2)延续:通过表现活动以后,学生再度评价,觉得意犹未尽,对音乐作品进行自我创作展示。(3)巩固或辅助:利用器乐或表演等一系列手段对以上活动内容出现不足之处进行加工或进行创作伴奏等。

  这一环节是对前一环节提炼、加工,是让学生通过想象、构思去创造新的艺术形象,使学生在对音乐作品进行“二度创作”过程中发展他们对音乐的表现和创作力。

  第四环节:创作

  创作是音乐课中学生在感知体验音乐、器乐的美后进行的实践活动。在形式上更加自由,更加宽松。学生可以对音乐作品进行节奏的改变,情绪的改变,唱词的改编,选择器乐伴奏,编舞,声部分类等一系列的创作实践活动。

  这个创作过程是学生自由组合,相互协调配合的过程,并在此过程中通过组内合作、交流、提示、互相评价等促进小组内同学的创作能力提高。组内合作之后是组与组之间的合作交流,演奏,演唱,表演等,通过大家评议,提示,指导,得出最佳的方法,从而达到音乐创作的成功喜悦和享受。

  四、研究的主要成果和结论

  1、兴趣为先

  (1)创设音乐情景,激发学生的好奇之心。

  中、高年级学生由于思维方式的具体化特点,需要教师根据音乐作品创设情景,营造氛围,挖掘他们的兴趣,从而使他们在情景中感受音乐,体验音乐,引发想象。例如,在歌曲《愉快的梦》的导入环节,我设计了从发声练习《半个月亮爬上来》入手,通过学生轻、柔、连的歌唱,同时让学生欣赏“宁静的深夜、银色的月亮慢慢爬山天空、眨眼睛的星星、晚风中摇曳的小树、潺潺的流水、呱呱叫的青蛙……”这些组成的美丽画面,自然而然的把学生带入月明星稀的夜。从而激发了学生学习歌曲的兴趣。

  (2)利用多媒体手段,音画引导学生进入教学内容境界,感染学生的身心,激发学生情感共鸣,为学习新课打下情绪调动,积极参与的基础。

  (3)利用器乐教学,提高学生的学习兴趣。

  儿童的音乐教育对大脑的发育有促进作用,而大脑的发育也有助于有成效的音乐学习。在音乐课上学习乐器,成功地掌握几件器乐的演奏方法,可以提高学生学习音乐的能力和学习兴趣。在教学实践中,我把葫芦丝引进了小学高年级的课堂。通过学习,学生们不仅初步掌握了这些乐器的的演奏技巧,汲取我国传统民族文化的精髓,而且还吹了不少独奏曲。《月光下的凤尾竹》、《有一个美丽的地方》、《婚誓》等一首首优美的葫芦丝作品回荡在校园的上空!

  2、感知铺路

  感知是一个复杂的过程,是学生学习音乐的隐性过程。感知主要通过这样的途径:

  (1)听觉感知

  通过让学生听赏,感知音乐的高低起伏,轻重缓急。如在《静静地听》的教学中,我让学生边听音乐边划旋律线,通过学生的实践感受,知道跳动的音程的运用是为了表现静静夜空中闪闪发光的星星的音乐形象。

  (2)视觉感知

  主要是通过让学生观察画面,看老师的形体表演,情绪,看老师的动作手势等,产生视觉上的印象。

  (3)身体感知

  通过学生自己亲自动口,动手,律动,视唱等感受音乐带来的身体的愉悦和精神的愉悦。

  (4)心灵感知

  听过老师的引导,学生的体验、理解音乐的情绪、节奏,品味音乐的内涵,从而达到心灵与音乐创作者的契合。

  3、表现架桥

  表现过程是桥梁,是通往创作的必由之路。表现是由学生全身心地投入、参与表现音乐作品,享受音乐所带来的美的过程。

  例如,在《踩雨》一课的教学中为了使学生能准确掌握休止符节奏,通过学生的聆听和演唱实践,使学生懂得作曲家休止符的运用可以贴切的表现溅到地面的雨花在轻盈的舞蹈,这样学生就能很自然的表现除歌曲。又如,本课结束句中切分节奏的教学中,我指导大家把165节奏改成165来比较的演唱,通过实践的演唱体验,大家一致认为原来的节奏把“踩”和“闯”的动作便显得更贴切,这样学生就很轻松的掌握了这个较难的节奏。

  4、创造升华

  (1)教师的情绪调动艺术

  在让学生体验之前,教师已经对歌曲本身进行了预知和情绪的积极准备,由开始的导入进入体验的高潮,一步一步调动学生,激发学生的积极性。

  (2)教师在教学中的铺垫艺术。

  教师要预知学生在学习中的问题、困难,提前做好铺垫,循序渐进,用最有效的办法,使学生顺利地体验。

  (3)教师在教学中手势的艺术。

  音乐教学中,如果能恰当地运用手势语言既激发学生兴趣,也起到示意、激情、引导的作用.使教学面目焕然一新。

  (4)教师教学中形体表现艺术。

  小学生正值人生之初,难以体味表演的各种技巧,这就要求我们教师多用形体动作启发诱导学生,让学生在模仿的基础上进行提炼、创作,逐步培养学生的表演技能。

  (5)欲要其为而不为艺术。

  好奇是小学生的独特天性,他们对任何事物都感兴趣,总想自己去亲自体会、感受。所以,教师要不为,故意做难,让学生通过自己特有的形式丰富自己的头脑。如教师拿几件简单的打击乐器,请学生们观察后自己做一件打击乐器,于是学生们利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等,随之教师再让学生用自己造的乐器结合已学过的知识创编节奏,再根据节奏创编出不同的旋律,不但提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的创造思维能力。

  在《小白船的变奏》一课中,学生们通过自己的探索实践,把歌曲由3/4拍变奏成2/4拍,成功的体验了三拍子的摇荡感、舞曲性质和变成二拍子后的欢跃性。在孩子们的强烈浓厚的兴趣中,紧接着我又建议孩子们把它变成他们喜欢的通俗的摇滚说唱,在激烈烈的讨论和实践中,学生成功完成对歌曲进行的再度创作。

  5、审美回归

  当兴趣、参与、表现在、创作等一系列的活动进行完毕后,学生的审美体验也就进行了一个全新的刷新,教师最终要交给学生的是一种对音乐的热爱,对生活的热爱,对美好境界,对理想的追求,提升音乐的欣赏境界。

  五、模式特点

  1、活

  “活”就是活泼、灵活。活泼指学生在音乐教学中的活动多,活泼、自由。灵活是对于内容、目标、学习方法的教师学生都可以灵活运用。还有教室座位、分组的灵活机动。灵活还指音乐课可以是没有桌椅的课堂。

  2、乐

  “乐”贯穿整个音乐教学,好奇地乐着进入,成功地乐着走出。学生兴趣是乐的,参与是乐的,表现是乐的,创造还是乐的,乐就像芽孢在幼小的心灵茁壮成长。

  3、益

  乐中有收获,提高了兴趣,加深了对音乐的理解感知,促进了自我音乐创作能力,创新思维的提高,有益于身体,更有益于心灵,审美情趣的提高。

  4、美

  音乐本身就是美。在科学合理的教学模式的教学中,渲染美,体验美、创造美,欣赏美、陶冶美的情操。

  “兴趣—参与—表现—创造”模式中各个环节相辅相成,互相渗透,相互作用,相得益彰,大大地提高了学生学习音乐的积极性,构建了以学生为主体,强调创造性,注重培养学生的想象力,创造力的新型的教学模式,为全面提高学生素质,培养全方位的人才奠定了良好的基础。

  六、研究后思考

  1、作为“兴趣—参与—表现—创造”音乐教学模式有它一定的实用范围,它主要解决审美活动教学中,学生的“聆听(观察)、感悟、表现、创造”活动与主体精神、兴趣培养、个性发展、传授知识等的关系问题。音乐教学中的其他问题,如音乐欣赏、舞蹈等,仍需要其他教学模式来解决。即使是相同的问题不同的教学对象,这种模式也要根据具体条件做适当调整,以适应不同教学要求。

  2、教师必须做好学生的兴趣调查,组织好课堂教学。

  3、教师应加强理论学习,切实提高自己的综合素质,努力使自己成为让学生满意的学者型教师。

音乐教学总结 篇5

  作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到考试,但是作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量还是非常重要的。音乐课堂作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用。现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐有了自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。

  一、坚持音乐教学新理念,实现目标,落实标准。

  本学期音乐教学,能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣,发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力,提高音乐文化素养,丰富学生情感体验,陶冶情操”的总目标,把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来,把教学中的过程及方法,作为教学目标来追求,把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现,把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。教学中,努力实践以音乐学习为核心,以音乐兴趣为动力,面向全体学生,注重个体发展,注重音乐实践的基本理念,并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中,能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教,预见目标能否达到和实现,牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。

  二。立足课堂,促成教师教学行为的转行

  1。真诚的赞扬 对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩能激起他的学习热情,我总是仔细寻找他们的闪光点,并且及时、适当的给与赞扬,如: 你的嗓子真甜,你的声音真好听等等。

  2。多提供尝试的`机会 在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供战士自我的舞台,使他们感受到自己的前能,体验到成功的快乐。

  3。设计的要求不必过高在音乐课堂上,我会有意识的降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦,如:几个音的高低听辨,几个小节的旋律规模唱等,动能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑,产生自信。

  4。随时巩固学生的信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持,鼓励以及巩固他们的自信心,在音乐课上,我以自然,亲切的微笑棉队学生,经常用”你真棒,你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨,和谐,愉快的音乐课堂氛围,学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课堂的效果也就越来越好。

  三。课堂不足与反思

  本学期初在教学上投入了非常多的精力,认真设计每节课的课堂反思,及时回顾和整理, 所谓“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基础上,而许多事情还是旁观者清。所以,我多多的观摩分析其他教师的课,学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课,会有什么不同,什么相同,我从中得到了哪些启发,等等。但是在学期中期由于身体的原因请假了两个月,给小学教学添加了一些麻烦,本人亦感到非常抱歉。 奥尔夫曾说“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐,是最重要的。”我们应大胆放手,让孩子们在多样而开阔的活动空间自主并自由地寻找、感受和体验音乐带给他们的快乐,并在快乐中更好地体验音乐的美妙。

音乐教学总结 篇6

  在教学过程中,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲、乐谱、节奏等)与非智力因素(兴趣、情感、性格、意志等)相结合为原则,以发展学生的创造性思维为重点,激发学生学习兴趣,注重学生对音乐的感受能力和表现能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。我的教学工作主要体现在以下几个方面。

  一、注重音乐审美体验

  我在教学设计中以音乐审美为核心的这个基础理念,常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中。

  二、注重发展学生的创造性思维

  在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的`想像力,增强学生的创造意识。如:根据音乐编动作,创编新词、用声音创编故事等等,就连学习铃鼓也可以让学生进行创造性学习。我在介绍铃鼓这一打击乐器时,让学生观察它的结构特点,然后思考怎样敲击它可以发出声音,请全班每个同学想一种不同的敲击方法,我觉得这也是一种创造,让全班同学都来进行创造性学习。

  三、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

  在教学过程中,我让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。注重发展学生的发散思维,尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想像力。

  四、注重自主、合作、探究的学习方式

  自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。

音乐教学总结 篇7

  音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形式和裁体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映。

  音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径,对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素质与审美能力,增进身心健康,促进学生德、智、体、美全面发展,具有不可替代的作用。

  本学年,在教学工作中,我首先以音乐审美为核心,贯穿与教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐知识和技能的学习,有机地渗透在艺术的.审美体验之中。在教学中,强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和感情内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。

  在不同的教学阶段,我根据学生身心发展规律和审美心理的特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。重视教学内容与学生的生活经验相结合,加强音乐与社会生活的联系。

  我认为,每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的兴趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。所以,本学年我在教学中创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间。音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。我所教授的唱歌、欣赏等只是音乐教育中的一个分支。在唱歌教学中我选择适合学生的接受程度,由浅入深、循序渐进,通过教学使学生能够掌握并积累一定数目的乐曲。在完成教学进度的同时,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

  走进21世纪,社会对教师素质的要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。

音乐教学总结 篇8

  来到职业高中工作已有一段日子了,现将这一段时间的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。下面作工作总结如下:

  一、课堂教学:

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

  不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  二、课堂管理:

  为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

  不足:对于学生的一些扰乱课堂的`行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

  三、课外活动:

  为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,应在职业高中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。设计每周周一、周三的课外活动时间训练。器乐队的队员则是要求由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

  在这个学期里:预定举办第一期元旦音乐会;组织学生参加了我校的联欢会演出。

  不足:没能实现在高一组建管兴趣小组的计划。学习器乐音乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。

  我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

  自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。

音乐教学总结 篇9

  本学期将结束,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。这个学期我担任八年级10个班的音乐课和七年级3—6班4个班心理课,兼任八年级(3)班副班主任。学期初,我认真学习我校各处工作计划,明确本学期工作的目标和任务,结合音乐教学工作的现状和特点,在新课开始之前制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课程标准要求,大力推行素质教育,顺利完成了本学期的教育教学工作。

  一、课堂教学。

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

  1、认真制定教学计划。

  在对八年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上,以《音乐课程标准》为依据,制定出相应的教学计划。

  2、认真备课和设计课件。

  本学期我采用的是书面备课的形式,按要求有单元教学目标、教材分析,每一课有明确的教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程。课前积极搜集相关资料,充分利用电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,精心制作多媒体课件。

  3、认真上课。

  注意培养学生的学习习惯,如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动,完成教学目标。在音乐教学中,善于创设生动形象的氛围,为学生理解音乐、表现音乐铺平道路。例如:

  (1)在讲述乐理知识时,巧妙地运用形象法。乐理知识往往比较单调复杂,如果靠单纯的讲解,学生不但不容易理解,而且还觉得枯燥无味,这时教师在借助教具的同时,语言生动明了。在认识渐强、渐弱记号时,先提问学生“自然界中,哪些声音有渐强、渐弱的规律?”学生觉得好奇,努力挖掘想象空间,有的会说:“火车进站时,声音会由响慢慢转弱”,学生此时异常活跃,会说出许多生活中有关的一切现象,例如风声、雨声、远处驶来的汽车轰鸣声等等。在介绍休止符时,以拟人化的口气说:“小音符一直唱个不停,她可辛苦了,有时也要休息一下,她很累的时候就会休息好几拍,或者休息一拍,不怎么累,就会轻轻地吸一口气,就是休止半拍”。这样,学生觉得这种比喻生动形象,很有意思,不知不觉就在寓教于乐中汲取了知识。学生由厌学到乐学,由被动接受知识到主动获取知识,这是一个质的飞跃过程。

  (2)在介绍音乐作品前,运用形象的谈话法,运用直观的电脑课件,让学生充分理解作品。学生能够深刻地理解音乐,往往要靠美丽的想象,教师怎样让学生在感受音乐的同时能在心中描绘出饱满的音乐形象呢?例如教《雪域天音》时,我多方搜集资料,运用多媒体播放视频、展示图片,让学生先了解西藏风情,观看少数民族—藏族的舞蹈,把握舞蹈的特点,注意动作要领的指导,教师教得轻松,学生心领神会,学得自如。

  二、课堂管理。

  为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

  不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

  三、考试考核。

  为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的`理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用笔试与口试相结合。笔试部分考查学生对本学期所学音乐常识等方面的理解与掌握,口试部分让学生选择自己喜欢的表演方式,即唱、奏、舞等来表现自己的才能。综合评分作为学生的考核成绩。

  四、第二课堂活动及其他工作。

  1、为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校以往的计划,本学期继续组建学生舞蹈队。对象是七、八年级学生,以七年级学生为主共32人,基本上是自愿报名参加的。我和谢老师每周二到周四的课外活动时间坚持进行排练。前阶段学习花球操,后阶段学习扇子舞。

  2、这个学期,学校团委根据我市教育局《XX市中小学元旦文艺活动汇演展评活动》文件指示,筹办“华美元旦,青春飞扬”元旦文艺汇演展评活动。为了节目质量得到进一步提高,上送作品参加市局展评,我和谢老师加紧排练舞蹈队的扇子舞《茉莉花》。此外我还利用课余时间辅导八、九年级大部分参赛选手进行节目排练。同时配合团委做好节目服装、化妆、评委评分、拍摄等各方面工作,使我校“华美元旦,青春飞扬”元旦文艺汇演顺利进行并收到很好的效果。同时还选出校舞蹈队的扇子舞《茉莉花》、九(9)班罗XX同学歌曲独唱《朋友别哭》两个优秀节目制作成DVD上送市教育局参加评选。

  3、协助各班科任老师开展各项教育教学常规,积极配合八(3)班班主任搞好班级管理、德育示范班工作、课间体育训练;备好、上好每一节德育课,每次德育教案检查均获优秀等次;认真做好副班主任工作。例如:学生思想纪律的教育、流动生的发动、文艺节目的指导、考前动员和心理辅导等。

  4、xxxx年12月19日参加市法院人民陪审员颁发任命书及培训学习,获任命为XX市人民法院第九批人民陪审员,任期为五年。

  五、教研与学习。

  我经常利用休息时间去自费收集各种音乐及与音乐文化相关的资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我加强业务学习,努力提高自身修养和专业水平。例如:积极参加学校、市局的音乐教研活动;xxxx年12月11—14日到深圳参加全国《第七届中小学音乐课观摩活动》培训学习;每周坚持在本科组听课一节以上;学习练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;积极编写教育教学论文:上教育工作站、音乐教师Q群等网页与各地的中小学教师进行讨论交流。

  六、努力方向。

  1、对工作抱着奋发向上的激情,进一步全面提高自身素质能力。

  2、坚持不懈,对工作怀有永不言弃的决心和坚韧不拔的耐心。。

  3、积极参与课题研究,提高论文的数量和质量,提高获奖率和发表率。

  我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。走过的这一年是幸福的,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,在即将到来的新学年,我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

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